來自台灣的動畫師吳承頤分享在美國華納兄弟、迪士尼等知名片廠工作心得，銀幕上超級英雄飛天遁地給觀眾的視覺享受，來自好萊塢電影產業的細膩分工。
7年級女生吳承頤在美6年，舊金山藝術大學研究所畢業之後，到了洛杉磯擔任電影、電視、廣告動畫師，參與 DC 英雄「沙贊！」和「水行俠」、迪士尼「時間的皺摺」及獲得奧斯卡最佳剪輯的「賽道狂人」等電影製作。
世界各地遊客必須買門票體驗的製片廠，對吳承頤來說是每天上班的地方。她在「沙贊！」團隊有1年時間在華納兄弟製片廠上班，經典影集「六人行」實體咖啡店是她每天吃午餐的地方。
「好萊塢電影工業的強大在於注重細節。」吳承頤在電影製作流程中屬於預覽動畫的製作團隊，在超級英雄電影、動作片中扮演重要角色，也是目前台灣的電影產業比較少見的分工。
動畫師有如操偶師，「在 3D 軟體裡面操控角色，讓角色動起來，會哭會笑或是講話」，吳承頤負責的預覽動畫（ Previs ）工作是根據分鏡（ storyboard ）把飛行、打鬥、飛車競速等場面從 2D 草圖變成 3D 動畫。
「預覽動畫能幫助導演在開拍之前，了解鏡頭長成什麼樣子。」一部超級英雄電影約有 20 位預覽動畫師，把不會動的分鏡表製作成會動的動畫，並用電腦算出拍攝時的攝影機位置、高度等數據。
導演、特效總監不斷重複觀看預覽動畫之後，決定實地拍攝的方向，能夠節省實際拍攝的人力與時間。這種配置在台灣幾乎沒有，吳承頤說，光是前期製作就動用這樣的團隊，可以看出好萊塢影視產業的細緻。
預覽動畫等於是電影的雛形，吳承頤表示，除了處理演員走位之外，還要安排運鏡、特效與燈光。鏡頭代表著觀眾的眼睛，也是說故事的語言，她過去在台灣的電影科系背景成了最大的優勢。
吳承頤說：「最大的成就感就是，完成品與預覽動畫幾乎一樣，代表導演照著我設計的鏡頭去拍。」
世新大學廣電系畢業後，吳承頤曾任職台灣最大動畫公司西基動畫（ CGCG ）及 SOFA Studio 。結合電影、動畫的背景，她帶著幾年職場積蓄和自我挑戰的態度赴美，克服文化差異進入好萊塢，一路雖然辛苦，但回頭看卻很值得。
其中一大挑戰是工作型態。過去她在台灣動畫公司是正職，飯碗穩定，但在好萊塢的生態，製作團隊大部分由任務導向的約聘人員組成，身為動畫師有如遊牧民族，保持人脈很重要，闖出名號之後，工作來源才穩定下來。
疫情之下，吳承頤與許多動畫師一樣，因為影視產業停擺而暫時放無薪假。但她分享，這幾年在美國電影業的經驗，使她逐漸可以帶領年輕的動畫師，幫助團隊簡化工作流程，未來將繼續享受用鏡頭講故事的好萊塢時光。
（新聞資料來源 : 中央社）
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