（芋傳媒記者胡家銘報導）去年，綠光劇團 25 週年，推出音樂劇《再會吧 北投》，由「全台灣最會說故事的歐吉桑」吳念真擔任編劇導演，以及民謠大師陳明章擔綱音樂總監，用音樂劇述說戰後 50 年代北投的繁盛興衰。此劇一推出，即造成搶票熱潮，全台巡迴 17 場，未演先加演，帶動 2.5 萬人走進劇場，可說是原創台灣音樂劇票房之首。此外，今年本劇進化升級為 PLUS 版，在劇本、音樂、舞蹈及服裝上重新設計再製，同時也對外招募更年輕一代的舞者及演員加入。
去年演出大受好評的《再會吧 北投》，曾獲音樂教育、評論家呂岱衛讚歎《再會吧 北投》是一齣為音樂劇場帶來新風格、新視野的好戲。
《再會吧 北投》PLUS 製作團隊一字排開，都是劇場界第一把交椅及各界翹楚，編劇導演吳念真，民謠大師陳明章，享譽盛名；製作人雷輝更是是前明基醫院董事長、明基電通全球策略長；柯一正、王彩樺、于子育及陳竹昇等戲劇前輩演技無可挑剔；年輕一代如楊大正、方宥心、林雨宣及呂名堯等新星，當初也是經過導演甄選，加以磨練後在劇中挑大樑。
而對於音樂劇靈魂之一的舞者，與北投情境塑造的要角：「酒女」，綠光劇團特別重視，以公開甄選方式，開放更多機會讓更年輕一代喜愛表演藝術、敢秀敢唱的朋友，有機會站上國家級的舞台，讓年輕人的夢想得以被看見。綠光強力呼籲亮麗性感、青春燦爛，活力四射的年輕人加入《再會吧 北投》PLUS 行列。
綜觀《再會吧 北投》PLUS 的製作團隊，都是劇場界第一把交椅及各界翹楚，編劇導演吳念真，民謠大師陳明章，享譽盛名；製作人雷輝更是是前明基醫院董事長、明基電通全球策略長；柯一正、王彩樺、于子育及陳竹昇等戲劇前輩演技無可挑剔；年輕一代如楊大正、方宥心、林雨宣及呂名堯等新星，當初也是經過導演甄選，加以磨練後在劇中挑大樑。
知名金鐘獎最佳主持人得主亦是劇評—馬世芳更直言本劇：「此戲一出，台灣自製音樂劇的標準，又有了新的參考高度。」。看過戲的一位觀眾更說：「如果，台灣開啟了百老匯音樂劇，《再會吧 北投》絕對是個開端。」。面對「媲美百老匯」、「既有深度並創新高度」等如此度評價，《再會吧 北投》時隔不到一年的時間再啟巡迴，製作團隊要如何因應才能符合觀劇者的期待?對此，本劇二位製作人雷輝與李永豐不約而約地説：「好還要更好」。
此次再度重演，從服裝、舞蹈，乃至編舞、舞群及酒女角色，都會再重新甄選。而最核心的劇本與音樂，編劇吳念真與音樂總監陳明章早在去年演出完畢後就給自己功課：劇本再修得更緊湊，音樂要更磅礡豐富！
對於要改編各式各樣的項目，劇團表示，並不是以前的不好，而是再「進化」。無論是服裝、編舞，都要更融入台灣的語彙、現代的語彙，從自己的故事，找到自己的形式，才能創造自已的文化尊嚴。
《再會吧 北投》PLUS 全數運用台灣原創音樂，即便是樂隊編曲也是台灣式的那卡西，劇裡的故事情節和當代社會連結，更直接貼近觀眾的內心。編劇吳念真曾提到，他編導舞台劇最深切的希望就是觀眾們可以扶老攜幼走進劇場，深切地感受劇裡的情感而不會感到有壓力，更希望未來在劇場就是生活的一部份。《再會吧 北投》PLUS有個遠大的最終目標，那即是拓展群眾，建立標竿，作為台灣寶塚、台灣百老匯的起步，然後慢慢形成一種模式，建立台灣自身文化的話語權。
面對今年度的進化升級，製作人之一李永豐認為，進化雖不一定會成功，但一定要試驗，花大錢也再所不辭，因為價值不能用價錢去衡量。至於音樂劇的終身志工雷輝，他也完全認同《再會吧 北投》要進化成為標竿的概念。開完製作會議後，看到預算缺口，便義不容辭地說：「我去找經費。」
而對於本劇重啟巡迴，編劇導演吳念真則希望，從來沒看過音樂劇，或是對台灣音樂劇沒有信心的人，都可以進劇場看看全面升級的《再會吧 北投》PLUS，一起進入療癒的情緒，所有人共享真情流盪，一同快樂而溫暖地宣洩。
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